这个产业过去造就台湾在华语音乐圈的优势地位，这个产业也创造了直至今日还活跃于华人音乐圈的音乐大师。如果我们不正视唱片业现在所面临的困境，下一个30年我们还能不能在这里写历史？
环境解决了，接下来是产业自己的事了。没有人听音乐了吗？有啊！只要是讲究精神文明就要有娱乐，音乐是娱乐的主要元素，音乐并不会死，只是传播的方式在改变。
我们的创作力枯竭了吗？台湾流行音乐还是华语流行音乐市场的发展基地，台湾创作人才还是华语流行音乐圈的领导者；台湾音乐发展走向还是牵动着华语流行音乐圈的发展走向。
识者有言，台湾流行音乐的未来是在祖国大陆的广大市场，我们应该把经营的目标放在这个方向。然而自2000年以来，台湾的音乐工作者大举西进，以在台湾所受的训练到西方广大市场中找寻生存机会，倏忽几年过去了，大部分都铩羽而归，原因是什么？
流行音乐是一个浅碟市场，却须要深入经营，基础不够深是经受不了太多挫折的。音乐市场的经营收其大成的工作是渠道运作，虽然台湾人可以在祖国大陆制作唱片、包装艺人，但怎么说渠道都还是掌握在当地人手里，根本没有经营的可能。流行音乐更是生活显影，没有真正融入，很难创作出迎合当地市场品位的作品，两岸相隔60年，生活差异不可谓不大，不同的生活背景造就60年后不同的发展，想隔靴搔痒地继续保有领导音乐风格无异于缘木求鱼。当然两岸文化底蕴不同造成苦闷的音乐创作人无法在中国大陆一展所长也是重要原因之一。
回头来看，发展具有影响力的流行音乐，必须在台湾深耕，建构具有发展实力的流行音。
