那么回到一开始的议题，什么是诗，不论你是指古典诗词或现代诗歌，前文中都已经有了清楚而明确的定义跟解释。但文字是解释诗的唯一媒介跟专利吗？当然不是！我们常听到如下的几句话“风景如画，景色如诗”， “诗中有画，画中有诗”，诗在这里已从专有名词转换成形容词与动词，诗的开阔性本质，使它不仅能转化为形容词跟动词，或者是现在进行式，甚至它也可以是一种个人的生活态度，阅读品味，以及鉴赏的眼光；如有人离群索居、孤芳自赏，我们可说他生活的像个桀骜不驯的诗人，他的工作可能是插画家、摄影师、音乐人、文字工作者等，却不一定要是狭隘定义中的所谓诗人，一定要出过诗集或写过几首新诗；除此之外，居家装潢布置的风格如极简主义、普普风等，我们也可视它为一种空间美学诗；米罗的抽象画，是一幅幅的后现代诗；五月天的专辑，则根本就是反映这个世代的摇滚诗；屏风表演班的舞台剧，是戏剧立体诗；在仁爱路的林荫大道旁悠闲的喝咖啡，是现在进行式的生活诗；波西米亚风的穿着打扮，是个人气质品味诗。总括来说，诗是对具象人事物的一种抽象解释，是一种特殊氛围的审美观，一种随时处于游离的精神状态，它游走于一切事物之间，并且赋予它们不同的生命解读，但其本身却无法被任何事物单一化的定义，诗的魅力与可贵之处即在于此！
现代诗的定义跟解释，如上文所述是如此的广泛与多样，那如果我们回归到一般人所认知中那个狭隘的现代诗范畴，其诗文主要的结构与形式又为何呢？一言以蔽之：“诗，就是以最少的文字，去表达最多的意思。”以最洗炼、精简的字句去传达最繁琐、庞杂的意象。也因此，诗的文字结晶度很高。诗本身的文体结构着重于隐讳、比喻，以及假借等间接用法；诗不像其他小说、散文等文学类的作品，其文章篇幅与段落间需具备承接及说明上下文的功能。诗文的内容反而不能太平铺直述，甚至还应该在文章段落间维持着某种距离的朦胧美感。诗是一种跳跃式，非线性逻辑的文字，所以，诗最忌讳在内容上毫无任何咀嚼的空间，失去在字里行间驰骋想像的乐趣。换言之，写诗在某种程度上倒像是在悟禅，诗句悠游于花非花、雾非雾的暖昧地带最是耐人寻味。我们可以说诗从来就不是汲汲营营的商贾，毋宁说它是游牧民族，随性的逐灵感而居，而这正是诗之所以为诗的魅力所在！
前文所谓的现代诗，也就是新诗，其结构跟形式有一定意义的解释与认知标准，那诗的诗风流派呢？这新诗的诗风流派，其实并不好单一化的归类，因为大部分的诗人是任何题材与方向都会想去尝试，没有人会想要划地自限只尝试某种特定的题材；但写作的个人风格则反而有较为明显的特征可供归类与探索，因作者创作时惯用的技巧与语法是直接呈现于文章的字里行间，其风格特色的呈现显而易见。本书所欲倡导推广的一种关于诗的写作风格，实为我个人的创作习惯，或可称之为模式，即为“素颜韵脚诗”！何谓素颜韵脚诗呢？我想下文中将“素颜”与“韵脚”这两个词汇分开来解释说明。
