的确，并不是每个人都能一边被质疑专辑无变化，一边以一年一张的速度发专辑，但周杰伦做到了。
表面上看，他“玩”得很尽兴。他不断扩展着自己的想象空间，在赖以成名的抒情 R&B的基础上，他先后添加了 HipHop、Rock、加快版 Rap、摇滚和本土乃至异域的民族风。他的野心最先在第三张专辑《八度空间》中展露，尽管在当年的金曲奖上毫无斩获；紧随其后的第四张《叶惠美》，其中极具意境、五调铺就的一曲《东风破》开创了“中国风”的抒情先河，而校园情结的《晴天》、《三年二班》和蓝调情歌的《你听得到》、《她的睫毛》等则以高传唱度证明了“Jay式”音乐的魅力。从形式、歌词到题材，这几首歌均非出奇制胜，流行的原因更多有赖于周杰伦日益唯美、纯熟和细腻的编曲，加之专辑的整体策划和团队制作。就音乐性而言，《叶惠美》是其成熟与定型的标志性专辑。在此之后，从《七里香》到《跨时代》，周杰伦不断完善与强化自己“Jay式”音乐帝国的构建，步步为营地树立了华语乐坛的音乐新主流。
截至《惊叹号》，周杰伦坐拥的数个“第一”包括：年年居全亚洲华语专辑销量第一，个人拥有金曲奖数量第一，自导整张专辑所有歌曲 MV第一等。
这是摩羯座的周杰伦在常年脚踏实地、深谋远虑中积累出来的成功。校园、中国风、逝去的恋情……他的创新源于一切旧日情怀，他提供的是多元的音乐方案，几乎每一个人、每一个年龄层都能在他的专辑中找到情语与断片、共鸣与乐感。而他自己所坚持的却是最初的那一点偏执：“中国风也好，校园情结也好，我不会因为别人质疑我的不变而不做，我相信我在音乐上的想象力。”
“王者内心都是一个少年”
周杰伦在很多人心里，都还是那个“不擅长面对镜头”的少年。突然有一天，他们惊奇地发现他不再惧怕，甚至开始拥抱镜头了——他演起了电影，当起了主持人。
周杰伦对自己闯荡好莱坞、成功试镜《青峰侠》的经历十分引以为豪。“有很多当地非常有名的演员去，我英文不好，还蛮紧张的，最后会选择我，我是觉得挺惊讶的。但可能就是感觉吧，我注意到导演是在挑人的个人特质是否吸引到他们。”他甚至让身边的人开门见山地问导演：“你们选择我，是不是因为亚洲市场占有率的缘故？”否定的答案让他开心了很久。
大屏幕需要演艺圈稀缺的真正赤子。周杰伦出演的第一部电影是根据热血漫画改编的《头文字 D》，导演表示，选中周杰伦的最主要因素是：“我觉得他本身就像那个送豆腐的穷小子！”“豆腐小子”藤原拓海，是每天凌晨都被父亲逼着开车送豆腐的普通高中生，整日发呆，只喜欢玩飘移，是秋名山道上车速最快的人。周杰伦接下角色的原因是：“确实和我很像，我们都专注于做一件事，不太爱说话。”他把这个“手握方向盘时眼神才完全改变”的寡言少年演出了灵魂，因为那几乎就是他自己，一个在专业领域中冷静自信的人。
