我不管别人怎么看，也不管它播不播、收视率好不好，只要到了我手里，我就要把它做好。哪怕是只有几句话的朗诵，也一定要准备好。总之一句话，我不能砸了自己的招牌。虽然，那时候我只有来时的火车票，还没有招牌。
我记得那天晚上我是十点多到的北京，接到这个任务后，马上挑灯夜战，一直准备到凌晨三点多，把将近一个小时的台词生生背了下来。这心里才踏实一点。睡了一觉，第二天早上八点去正式录制，效果非常好。
而接下来……现实往往和电影里的狗血情节不一样。女主角经过一番努力之后，并没有迎来接下来的柳暗花明。
也不知道什么原因，最后片子没有播出。
北京还是北京，我还是我。
后来慢慢在北京有了配音机会的时候，只要一有机会，我就会像打了鸡血似的，一口气把所有台词都背下来。然后反复看磁带，反复琢磨。对于经验丰富的老师来说，只要看一遍磁带，直接进棚就能录。可我不行，为了不让前辈老师觉得因为我耽误时间，我只能把所有台词都背下来，把磁带看得滚瓜烂熟，真正做到了然于胸，信手拈来。
事实证明，我的这个笨方法还是很管用的，正式配的时候，很顺利，我都不用看台词本就知道下面要说什么。而且我把气口都背下来了，哪儿停顿，哪儿快速，哪儿沉默，哪儿嘶喊，全部记在心里。录了几次之后，很多老师就说，这个小姑娘配起音来还挺快的。
其实，不是我天生快，是我在练习了N多遍之后才快的。
刚开始配音的时候，我有一个大关怎么都迈不过去——不会笑。尤其是那种英雄式的笑，一点都不会，脸都笑抽筋了还是笑不成。
对于配音演员来说，哭很难，可笑比哭更难，气息不好把握。台词是说出来的，是可以准确表达的。而气息是无形的东西，用无形的东西去表达各种情绪的时候，非常困难。那段时间，我吃喝拉撒睡，无时无刻都在琢磨怎么去笑。每天早上醒来，睡眼惺忪地坐在床上，被子一撩，“哈哈哈哈”就开始大笑。
曲艺界和梨园行有句话：不疯魔，不成活。我估摸着我已经到了“疯魔”的地步了。
突然有一天，我会笑了，量的积累在那一瞬间，完成了质的飞跃。
别人的学习都是循序渐进的，比如说头一天会笑一声，第六天会笑六声，第十天会笑十声。而我不一样，我是第一天只会笑一声，到第九天还是只会笑一声，可到第十天，突然就会笑十声了。神功炼成！
我一直坚信“铁杵磨成针”的真实性和可行性，但很少有人能坚持磨下去。至于磨成的那一刻是怎么回事，其实，我现在也不明白。
