勃艮第宫廷也是欧洲非常重要的艺术赞助者，像当时著名的画家凡·艾克、罗德·威登等都曾经服务于此。勃艮第也成为挂毯、金银饰品、珠宝以及插图手稿生产的中心。腓利统治下的勃艮第宫廷的小教堂还成为欧洲当时的音乐中心，由此产生了著名的勃艮第学派，其中就包括如纪尧姆·迪费（Guillaume Dufay，1397—1474）这样著名的音乐家。总之，勃艮第的宫廷在14世纪、15世纪确实成为当时欧洲最为辉煌的宫廷，成为了当时宫廷时尚的领导者。“勃艮第朝廷远扬的威名和华丽奢侈的外观是政治谋略和竞争的结果。15世纪的宫廷和城市一样，通过共同利益联结成一个国际社会：王朝婚姻、结盟和结怨、经济关系等等。由于高雅和市民艺术成果总是蕴涵着纲领性的思想意识，当权者和政府均通过代理人和外交官警惕十足地彼此观察，竞相展示自己的富丽堂皇。”58 这“欲望政治学”确实获得了极佳的效果：“勃艮第公爵们炫耀其至高无上的地位，以艺术品质量和压倒性数量成为当之无愧的君主楷模。荷兰人工制品的技术和审美优势形成其价值魅力的重要方面；他们得以在欧洲最杰出的朝廷环境里崭露头角则强化了其稀缺性和需要性。”59 英国爱德华四世、亨利七世，西班牙卡斯迪尔德伊莎贝拉和阿拉贡的费迪南，甚至意大利的一些贵族莫不以勃艮第的公爵为效法的楷模，这使得勃艮第的艺术遍布欧洲各地，在文艺复兴时期形成一个可以与意大利艺术相比肩的时尚潮流。总之，“勃艮第朝廷的国际地位和恢宏气派使其成为外交艺术和贵族礼仪、骑士风度和战略战术的完美学府，也是寻求支持者、官位和享乐的理想乐园”。60
我们可以看看勃艮第的宫廷时尚在服装方面的表现。在女装方面，女人的裙子称为胡普兰衫（houpelande），多以“大喇叭的方式往外伸展，裙子带有褶裥，以锦缎、天鹅绒等厚重布料或上好蕾丝缝制而成”，裙摆很长，拖曳至地。“腰线就在胸部底下，以一条华丽繁复的腰带强调出来。胸部小巧，上衣略为打褶以及绷紧；只要在两侧或背后系上丝带就能造成这种效果，甚至会系在正面。上衣通常是高领的，习惯把领口开得很低。里衣的袖子绷得紧紧的，直到腕部。外面另有一层袖子，从腕部向外展开并以小喇叭状坠到手部。还有一种更时尚的袖子，袖口很宽，从手肘垂曳到地板，在视觉上加大了裙子的宽度。袖子通常以毛皮或其他最终材料滚边”。另外一种时尚的袖子是挂在衣服上的假袖，以方形布料垂在身体两侧。61
女装不仅通过紧身、腰带等因素将上身的轮廓清楚地表现出来，而且开始使用V形低领，甚至会将胸部暴露出来。这一时期由于放弃使用面纱使得头饰方面出现了很多奇异的形式：有带双角的头饰，有心形头饰，有蝴蝶状的头饰，还有穆斯林式的头饰以及高高的圆锥形的汉宁（hennin）。
