安妮的油画，凡·高的疯狂
克里斯在彩笔轻刷的花床上悠悠醒转，纯色的热烈的蓝、紫、红花迎风飘摇。克里斯捏碎蓝花，手里沾满蓝色油彩。在金色的云里，斑点狗扑过来，踩踏的都是红色油彩，克里斯大声叫着安妮的名字，陷入了蓝色、红色的色彩旋涡中，最有意思的是有紫和绿的翅膀的雄鹰飞过金色云彩，洒下一摊绿油彩恰好落在克里斯的肩头……非常巧妙的创意。
克里斯明白这是安妮画中的世界。“安妮给的，就是你的”——安妮的画，就是克里斯的天堂！
过去我常常因为某个小小优点而心生喜欢之情，会被幽默打动，会被儒雅打动，会被机智打动，会被英俊打动，会被单纯打动，会被淡淡的笑容打动，会被忧伤的眼神打动，会被傻傻的问题打动……但今天，竟然被一幅画打动，因为一幅画的浓烈色彩而爱上一部电影。
“彩绘天堂”是四个时空中的主体场景空间，由于奇异鲜明的设计加之反复出现，视觉冲击力非常强。
导演借安妮之手画出了凡·高的色彩，这是本片的华彩乐章。只有凡·高这位用心灵作画的画家，才可能有这样热烈浓郁的用色，才能画出有如狂风烈焰般的图画。那仿佛旋转不停的笔触粗厚有力，艳丽华美的色彩单纯热烈。看安妮的画，可以感到隐藏在背后的凡·高的令人激动的情绪，感受到他沉郁痛苦的吟唱。
正如凡·高之对艺术对美的执著，安妮对爱也永不说放弃，她选择了和凡·高一样的结局。
都是爱的代价，所以要用纯粹的浓得化不开的色彩表达。
安妮和凡·高是有类比性的，正如咖啡与爱情的类比。
我总是任性地把我喜欢的两种东西摆在一起。咖啡和爱情有一样的味道：香醇浓厚还有一些苦涩。咖啡与爱情的本质相似之处还在于：咖啡使人清醒，爱情使人精彩。一天总会结束，夜晚会来临，一生总会结束，死亡会来临，那么，咖啡和爱情的作用就是相对延长了一天和一生的长度。在我，咖啡是一天中的爱情，而爱情是一天中的咖啡。依此类推，能不能说安妮是爱情里的凡·高，凡·高是艺术中的安妮呢？
上述四个时空：人间、大众天堂、地狱、自我天堂呈现截然相反的色彩影调，鲜艳与朴素，灿烂与灰暗，丰富与单调，平和与凶险，彩色与黑白……加之女主角安妮在不同时空的造型特点——恋爱：金色长发；现实：短发，悲苦的脸；地狱：黑纱；自我天堂：明亮的纯蓝色。勾勒出四个明显的分界线，形成错落有致的影像结构，呈现出非常主观的视觉效果，使观众单从这些电影语汇上就能找到情感的支撑点。
