玲姐很忙
即使把标签全剪了，再扔到地摊上，也能一眼辨认出川久保玲。那是些少了一只袖子的大肥T恤衫，对襟永远对不齐的小褂，拖拉着线丝儿营造"未完成感"的黑裙子，或者是背上鼓起一坨穿上身必定酷似钟楼怪人的长风衣。更不要说心形图案和大大小小的圆点了。那是种风格偏执的幽默感，不是使劲搔你的腋窝让你咯咯大笑的，而是一个仍旧穿着戏服粘着假鼻子嘴巴却颓丧地向下耷拉的小丑，那些离经叛道的人，忧郁的人，对假正经和一丝不苟感到厌烦的人，大概都会被川久保玲吸引。她给他们洗礼，又让他们像对着一面黑色的镜子一样得不出任何判断。展示这些造型的最佳人选，当然还是川久保玲本人，她永远面无表情，留一百年不变童花头，坐在一堆圆滑世故的西方时尚名流旁边，不温不火甚至有点委屈，在闪着光的高跟鞋丛林中，她把牛仔裤挽得老高，穿一双斑驳破旧的白球鞋，因此她的腿显得有点短。
好多人都说，这个出道快四十年，从来没上过服装学院，却精通艺术和文学的日本女人，其实是个艺术家，只不过固执地把她的作品叫做"衣服"，并坚持每年都在巴黎办两场秀。因此这些错位的艺术展总能传出稀奇古怪的逸闻，比如说1992年美国的一群时尚杂志编辑打算照着川久保玲的T台造型拍一组大片，可不论怎么拽拉，都没办法让模特穿出毫无章法的不规则造型，他们不得不紧急致电设计师本人；1995年，她的秋冬男装秀赶在奥斯威辛解放五十周年纪念日当天举行，那些衣服酷似纳粹军装，设计师本人自始至终以沉默回应质疑，她向来厌烦设计师名流化，从不宣讲灵感来源与私生活，认为衣服已经说明一切。报纸上说了，这简直就像上帝呢，自打那些圣言被写进书里，上帝就三缄其口了。最有名的还是1996年那个被叫做"复活节"的秀，灯光平白而刺眼，好像谁打碎了200瓦的灯泡，模特僵硬地走出，好像骆驼一样背着粗重的一坨坨肿包布料，肩膀和袖口布满疱疹一样的褶皱，没有音乐，只有相机咔嚓咔嚓响，偶尔爆发出一阵掌声，好像那些布料触动了某种人生隐秘，接着还是静默，突然有人小声嘟囔了一句"复活节！"
今年川久保玲特别忙，她给美国游泳队在SPEEDO上绘上荧光彩条，在耐克球鞋上加了一跟
