七零后“浪子回头”画人间本色

 　　人民文学出版社近日隆重推出七零后作家李师江的长篇小说新作《福寿春》。
　　
　　相对七零后和八零后作家多以书写个人情感为主的创作状况，李师江的这部新作将完全扭转人们以往的固有印象，表明将根扎在生活深处的文学传统在强有力地延续着。
　　
　　——七零后的转型标志
　　
　　这部作品用的是中国传统小说的白描手法，完全靠扎实生动丰富的场景和细节取胜，将今天农村父子两代人的价值冲突表达得极富现实感和真实性。作品在描写父辈农民时，诗意地呈现了中国传统的农村生活和农业生产方式的魅力，种种下海种蛏、上山种地、挖红苕摘茉莉的农业劳动在作者的描写下无不散发出被历史反复回味不已的田园气息，因此这个位于我国东南地区靠山临海的乡村增坂村可以和周立波的湖南乡村清溪乡（《山乡巨变》）、丁玲的华北乡村暖水屯（《太阳照在桑干河上》）、浩然的河北乡村东山坞（《艳阳天》）等共同组成一幅中国农村小说的文学版图。而在对子辈农民新的价值观和寻找出路之间冲突的描写，则是作品区别于此前作品最具现实意义的地方。它指出今天农村传统生活方式难以为继的真正困境所在。
　　
　　在今天全球性的都市化进程中，作为一个青年作家，依然对中国农村保持着血脉和情感联系，依然对农村生活保持着新鲜而清醒的现实感殊为难得。这个作品将标志着七零后作家的转型，从自我情感转向社会情感、个人伦理转向集体伦理的关注和探究。从个人、自我向他者、更广大和无名的存在出发，因而在文学上呈现出新的面貌。
　　
　　——“浪子回头”：不是“底层写作”，专画人间本色
　　
　　作为李师江的个人写作，从《逍遥游》到《福寿春》，前者描述的是丧失了个人道德底线的北漂生活，后者家长里短、活色生香的琐细市井景观，可视为作者“浪子回头”的一次写作回归和昄依。《福寿春》是向中国传统小说技术致敬的结果，在对白描手法的运用上深得其中三昧，而与当下大行其道的现代派叙述手法背道而驰。更重要的，《福寿春》是对生活法则的归依。是新一代作者在更成熟的意义上对生命的认同。和时下流行的“底层写作”不同，《福寿春》不刻意描写生活的大悲大喜、戏剧性的命运变化，它以一个一个的生活场景、人物的行止起居连缀成无比饱满的生活底色和人间气息，人物的心思、话语、腔调活泼泼呈现纸上，种种人情世故、家长里短，在增坂村里不断地上演着种种人间喜剧，又以不可阻挡的生活潜流默默前行。